viernes, 14 de junio de 2013

Crítica: 'Insensibles', de Juan Carlos Medina


¡Estamos de enhorabuena! Este fin de semana los estrenos de la cartelera vienen cargados de cine español. Entre los filmes que llegan a la gran pantalla destacamos 'Insensibles', la ópera prima de Juan Carlos Medina que ya hemos tenido la oportunidad de ver dentro del Festival de Cine Fantástico de Madrid, Nocturna.

'Insensibles' narra dos historias en paralelo: la de un cirujano que descubre que su pasado no es el que sus padres le han contado y quiere descubrir la verdad cueste lo que cueste; y la de un grupo de niños que fueron encerrados en los años 30 por padecer una extraña enfermedad que les convierte en un peligro para ellos mismos y para los demás, no sienten el dolor.


En el filme, predomina un poso de cine fantástico y de terror bien traído, pero que se va mezclando con una realidad actual que, si en un principio promete, acaba por descuadrar la película. Demasiados temas, demasiada mezcla de géneros que convierten una atractiva cinta con aire de terror en un trabajo que llega a hacerse pesado. Ese final inverosímil, que pretende cerrar de forma bella la narración uniendo las dos historias, no acaban de funcionar.

La Guerra Civil, el robo de niños, la memoria histórica, la importancia de la verdad por encima incluso de la propia vida... son varios de los asuntos que aborda el largo, pero lo realmente atrayente es el devenir de esos pequeños privados de libertad por su insensibilidad.

El planteamiento inicial de la cinta es interesante y se presenta de forma impactante, con un ritmo trepidante y creciente que ogra embaucar al público y permite disfrutar de la película a pesar de las incómodas imágenes. Pero llega un punto en el que, a pesar de que el filme está bien realizado con una factura técnica impecable, el guión comienza a perder fuelle y el misterio inicial ya no sorprende.


Aunque lo peor es que este segundo tramo de la película, menos ágil, pueda pesar en el espectador más que una primera parte muy solvente y arriesgada. El debut de Juan Carlos Medina en el largo es, a pesar de estos fallos, una película recomendable por su ambición y por el riesgo de apostar por este proyecto a contracorriente.

Para su primera película, el realizador se ha rodeado de unos actores que siempre funcionan, Álex Brendemühl y Juan Diego. Les acompañan como protagonistas unos niños que dan talla, al igual que varios secundarios como Derek de Lint y Félix Gómez. Sin embargo, también hay actores que se quedan cortos.




Tráiler de 'Tres bodas de más' de Javier Ruíz Caldera

Parece que la próxima temporada nos espera una buena dosis de comedia en el cine español. Si ayer os enseñábamos el teaser póster de la nueva película de Santi Amodeo, '¿Quién mató a Bambi?', hoy toca el turno de mostraros el tráiler de 'Tres bodas de más' de Javier Ruíz Caldera.

Casi encumbrado como uno de los nuevos reyes de la comedia española tras el éxito de sus dos anteriores películas ('Spanish Movie' y 'Promoción Fantasma'), Javier Ruíz Caldera no quiere perder la costumbre de hacer reír y vuelve con una comedia romántica y muy gamberra que protagoniza Inma Cuesta.

La película, producida por Apaches Entertainment, Think Studio, Ciskul y Antena 3 Films, en asociación con Warner Bros Entertainment, cuenta la pesadilla de Ruth cuando tres de sus ex novios la invitan a sus respectivas bodas con otras. Al no poder negarse a asistir a las ceremonias, consigue convencer a su nuevo becario para que la acompañe.
 Un alérgico al compromiso, un surfista pasado de rosca y un transexual convertido en pibón... Tres ex novios para tres bodas. Un cóctel explosivo para Ruth, que tendrá que enfrentarse a su pasado y decidir con quién quiere compartir su futuro.

Junto a Inma Cuesta, están Martín Rivas, Paco León, Berto Romero y Laura Sánchez y la participación de Quim Gutiérrez, Silvia Abril, María Botto y Rossy de Palma. 'Tres bodas de más' se estrenará el próximo 3 de diciembre.




Fuente: Fotogramas

jueves, 13 de junio de 2013

Cartel y nuevas imágenes de '¿Quién mató a Bambi?' de Santi Amodeo


El próximo 15 de noviembre llegará a las pantallas españolas '¿Quién mató a Bambi?', la nueva película del siempre interesante Santio Amodeo. El cartel de esta comedia alocada acaba de hacerse público sigue la línea de los carteles de comedias españolas que se han hecho en los últimos años (veánse los de 'Promoción Fantasma' o 'Primos', todos cuentan con rasgos comunes).

Protagonizada por Quim Gutiérrez, Ernesto Alterio, Julián Villagrán, Enrico Vecchi, Clara Lago, Úrsula Corberó, Joaquín Núñez y Carmina Barrios, '¿Quién mató a Bambi?' cuenta la historia de dos jóvenes amigos que tienen que encontrar la manera de que el Presidente de la compañía en la que trabajan, y suegro de uno de ellos, regrese sano y salvo a su casa, ya que por extrañas circunstancias se encuentra encerrado semidesnudo en el maletero de su coche. Paralelamente, un empresario acuciado por las deudas y su socio intentan un secuestro exprés, aunque por una serie de desafortunadas coincidencias acaban secuestrando a su padre por equivocación. A partir de ahí los problemas crecen.

Os dejamos también con algunas imágenes del rodaje.



miércoles, 12 de junio de 2013

Marchando Una de Cortos: 'Horizonte', de Aitor Uribarri



Es 'Horizonte' un cortometraje en el que predominan los silencios. Parco en palabras y en personajes, incluso en acción pese a lo impactante de las secuencias de lucha, abunda también en los silencios del alma. Y entre tanto silencio, una sentencia, que da inicio y conclusión al filme, que prevalece y retumba en la memoria: "Hay un monstruo en cada uno de nosotros y es nuestra elección dejarlo salir".
Tras una presentación sobria pero inquietante, con los nombres del equipo ensangrentados sobre un fondo negro, la primera aparición de la siempre solvente Ana Fernández y de la niña (Claudia Vega) recuerdan casi inmediatamente a la novela 'La carretera', del premiado Cormac McCarthy, llevada al cine por John Hillcoat en 2009. Con esta referencia, a la que se añaden las producciones de zombies tan en boga en los últimos tiempos, la película, estrenada en el Festival de Sitges, se mueve por terrenos en apariencia conocidos para el espectador, muy bien ambientada y arropada por continuos travellings y rotaciones de cámara descriptivas, que contraponen los paisajes desolados, amplios, el horizonte al que alude el título, con la opresión del encierro.
Un camino, una búsqueda, que tiene su clímax minutos antes del desenlace, cuando el espectador se abre a la realidad del filme, que, sin embargo, se revela de manera un tanto confusa debido a la excesiva oscuridad que domina la escena del sótano, y que dificulta un tanto la comprensión.
En definitiva, la historia del sevillano Aitor Uribarri habla de manera convincente de monstruos, reales y ficticios, y de las armas con las que combatirlos. O no, porque "hay un monstruo en cada uno de nosostros y es nuestra elección dejarlo salir".
El corto ha sido distribuido de forma simultánea junto a otros dos cortometrajes (de los que os hablaremos próximamente), a través de 5 plataformas de Video On Demand, dónde podéis verlos: Moviesiders, Filmin, Nubeox, Filmotech y Wuaki. Una iniciativa de Moovit y la distribuidora 39 Escalones Films.

martes, 11 de junio de 2013

¡Hasta siempre, Elías Querejeta!

Se ha ido uno de los grandes defensores del cine español, el productor y cineastra Elías Querejeta. No hay mejor forma de homenajearle que con una de las tantas obras maestras que produjo.

¡Hasta siempre, Elías y gracias por todo!