miércoles, 23 de abril de 2014

'Carmina y amén' se verá gratis en 100 cines

 

El día 30 de de abril llega a los cines 'Carmina y amén', la secuela de 'Carmina o revienta', la ópera prima del también actor Paco León, con la que rompió esquemas de distribución y explotación al estrenarla de forma simultánea en cines, plataformas VOD y DVD a un módico precio.

Muchos nos chocaba a todos que la segunda parte de las aventuras de Carmina fuera a estrenarse solo en cine, después de la alabada iniciativa con la que Paco León estrenaba su debut como director, hasta ayer mismo. Y es que Paco León anunció vía Twitter que el próximo 29 de abril, 'Carmina y amén' podrá verse en preestreno y gratis en 100 cines de toda España.

No será hasta el día 28 de abril hasta cuando se publique, en la web de la película, la lista de cines en las que se realizará el evento y que vuelve a convertirse en una propuesta innovadora. Para los que se lo pregunten, quienes quieran asistir al evento, simplemente tendrán que acudir a la taquilla del cine respectivo y solicitar la entrada hasta completar el aforo.

¡Muy bien, Paco, muy bien!

lunes, 21 de abril de 2014

Comienza el rodaje de 'Cómo sobrevivir a una despedida' de Manuela Moreno


Hoy mismo arranca el rodaje de 'Cómo sobrevivir a una despedida', el debut en el largo de la prolífica cortometrajista Manuela Moreno (nominada al Goya al Mejor Corto por 'Pipas' en 2014).

 Protagonizada por Natalia de Molina (Goya 2014 a la Mejor Actriz Revelación por 'Vivir es fácil con los ojos cerrados'), Úrsula Corberó, Celia de Molina (hermana de Natalia), María Hervás y Brays Efe, 'Cómo sobrevivir a una despedida' es una comedia gamberra que sigue las locuras de cinco amigas veinteañeras durante un viaje a Canarias en el que celebrarán por todo lo alto la despedida de soltera de la primera del grupo en casarse.

Así, Manuela Moreno nos presenta a Nora (Natalia de Molina), Gisela (Celia de Molina), Tania (María Hervás), Marta (Úrsula Corberó) y Mateo (Brays Efe), que a sus 27 años no tienen la vida que esperaban tener cuando eran unas adolescentes soñadoras.

Como la mayoría de veinteañeros españoles, quieren conseguir un buen trabajo en la profesión de sus sueños, echarse un novio como el de Cincuenta sombras de Grey y vivir en un pisazo en el centro. El único problema es que, con sus sueldos mileuristas, lo máximo que han logrado por el momento es vivir en un piso compartido, trabajos de becarias, chicos alérgicos al compromiso y poder comprarse ropa solo en las rebajas… Pero Nora y sus amigas no se rinden ante la cruda realidad, porque la realidad la inventan ellas. Su primera misión: organizarle una despedida de soltera inolvidable a Gisela, la más responsable del grupo.

El plan: una semana de viaje a algún lugar de playa donde haya alcohol, gente guapa, postureo y mucha fiesta. Nora, la promotora de un plan que parece hecho a su medida, desearía ser como las de Sexo en Nueva York para elegir un destino lujoso y exótico. Pero nuestras chicas, con sus ahorros, no pueden ni oler Punta Cana o la Riviera Maya y el destino escogido es…Gran Canaria. Una vez allí, donde pretenden pasar dos de los días más desenfrenados de sus vidas, reafirmarán que su amistad puede con todo. 

 Producida por Nostromo Pictures en colaboración con Atresmedia Cine, la cinta de Moreno es una comedia generacional que se rodará durante seis semanas y media en diferentes localizaciones de Gran Canaria, Barcelona y Madrid.


viernes, 18 de abril de 2014

El cine español en el 67º Festival de Cine de Cannes: El Deseo y Luis Miñarro en la Sección Oficial


Ayer se desvelaba la Sección Oficial de la 67ª edición del Festival de Cine de Cannes, que se celebrará del 14 al 25 de mayo y aunque poca, algo de presencia española encontramos entre las cintas que competirán por la Palma de Oro y en las secciones paralelas.

Y es que en la Sección Oficial a concurso nos topamos con dos co-producciones españolas. La primera es 'Relatos Salvajes', del argentino Damián Szifrón y co-producida por El Deseo, de Pedro y Agustín Almodóvar. Protagonizada por Ricardo Darín, Oscar Martínez, Leonardo Sbaraglia y Darío Grandinetti, entre otros, 'Relatos Salvajes' está compuesta por seis historias independientes que combinan suspenso, humor y violencia en un verdadero espectáculo visual y narrativo. Y el tráiler no puede pintar mejor:


La segunda película en competición por la Palma de Oro en co-producción con nuestro país es 'Still the Water' de la japonesa Naomi Kawase y co-producida por Luis Miñarro para la productora Edie Saeta, un experto en el festival francés tras alzarse con la Palma de Oro en 2010 por 'Uncle Boonmee recuerda sus vidas pasadas' de Apichatpong Weerasethakul.

La cinta de la japonesa Kawase explora el despertar a la vida de dos adolescentes en un Japón subtripical.
Poster de la cinta de Naomi Kawase

Fuera de la Sección Oficial, pero también compitiendo en la no menos interesante sección Un Certain Regard nos topamos con el último trabajo del siempre comentado Jaime Rosales, convertida en el único realizador español a competición este año (de momento y a la espera de la programación de la Semana de la Crítica y la Quincena de los Realizadores). Compite con la cinta 'Hermosa Juventud', que ha sido descrita por Thierry Fremaux, delegado general del festival como 'un retrato de la bella y desafortunada juventud española'.

Rosales filma la cinta con la intención de acercarse a esa juventud de la España actual, y que se encuentra 'ante un futuro de oportunidades limitadas y sin experiencia', como ha descrito la propia productora de la cinta. Protagonizada por la debutante Ingrid García Jonsson, 'Hermosa Juventud' mezcla imágenes rodadas en 16 milímetros tomadas por el equipo con tomas captadas por los actores con dispositivos amateur como miniDVD, teléfonos o webcams.

Fotograma de 'Hermosa Juventud'
Ahora sólo nos falta esperar para saber si habrá más presencia española en el resto de secciones del festival. Lo seleccionado nos parece muy interesante. ¿Qué os parece?

martes, 15 de abril de 2014

Entrevista a Carlos Iglesias, director de '2 francos, 40 pesetas'


Siempre le recordaremos como Benito Lopera Perrote, pero también como el director que nos acercó de una forma cercana y muy natural la realidad de aquellos españoles que hace años tuvieron que abandonar el país y poner rumbo a Suiza para sacar adelante a sus familias. Carlos Iglesias acaba de estrenar ‘2 francos, 40 pesetas’, la segunda parte de aquella entrañable ‘Un franco, 14 pesetas’, y hemos tenido la oportunidad de hablar con él sobre sus experiencias tras la cámara, su trayectoria como actor y su regreso a la televisión con la serie ‘B&b’. También sobre la situación actual de España y del cine nacional.

- En '2 francos, 40 pesetas' recuperas a los personajes de 'Un franco, 14 pesetas' para contarnos lo que ocurrió después. ¿Ya había en un principio la idea de hacer una secuela o surgió estos años al ver que muchos españoles vuelven a emigrar?
Nunca me lo había planteado, pero tenia ganas de hacer una comedia. Lo comenté en Twitter y una mujer me dijo que porqué no seguía contando lo que les ocurría a los personajes de 'Un franco, 14 pesetas' y ahí es cuando surgió la idea. Mucha gente ya me había preguntado sobre la posibilidad de hacer una segunda parte, querían saber más de los personajes.  Abriendo las notas que tenía, me encontré con un titular escrito por mí que ponía “1974, crisis del petróleo”. De crisis en crisis y tiro porque me toca.
El guión está escrito hace tres años, por lo que lo que algunas cosas que parecen hechas a propósito no lo están, es lo que ocurría y por desgracia sigue ocurriendo.

- ¿Los emigrantes que se marchan del país ahora se pueden sentir identificados con los personajes de las películas aunque se trate de épocas diferentes?
Sobre todo, lo que van a ver es que otros españoles, posiblemente con mucha menos preparación de la que ellos tienen hoy en día, han pasado por unas circunstancias muy similares y han salido de ellas. De todas las crisis hemos salido y de esta también. 

- Las dos películas tienen mucho de autobiográfico, de la historia de tu familia, ¿qué es real y qué es ficción en ‘2 francos, 40 pesetas’?
La ficción está sobre todo en agrupar. Casi todas las circunstancias que cuento están inspiradas en hechos reales. Los personajes también, la inmensa mayoría, incluso los más estrambóticos como el cura cantaor de flamenco. Lo que es ficción es que están agrupados, es decir, no todo ocurrió ese verano, pero todo lo he ido canalizando para crear una estructura de guión.

- Para la segunda cinta has elegido un tono cómico, pese a tratarse de un tema agridulce
Creo que no hay nada que no pueda tratar en tono de comedia. Hay que darle vueltas, pero en este caso era muy fácil: primero porque estamos en verano, segundo porque todo tiene lugar alrededor de un bautizo, tercero porque gira entorno a una serie de españoles muy pintorescos y cuarto porque había grandes esperanzas de que, con la muerte de Franco, llegara la democracia. Los años sesenta eran años muy tristes, de una precariedad brutal, pero los años setenta hubo un desarrollismo gracias al dinero que enviaban los de fuera y se creó un país más moderno y civilizado.


- Apuntas, en este sentido, que tu influencia es el cine de Berlanga y de Azcona
Sí, es un tipo de películas que me gusta mucho. Siempre digo que la ventaja que ellos tenían es que sacaban la cámara a la calle y el mundo era así, yo he tenido que recrearlo. Películas como 'Plácido' o 'El verdugo', que todos hemos visto mil veces, me parecen maravillosas, con una frescura, un casticismo y una forma de ser de la gente muy espontánea, muy libre en la actuación y en la forma de ser con los demás. Me parecía que era ideal coger su estilo a la hora de narrar para contar la misma época.

- También es una película mucho más coral que la anterior, Martín y Marcos ya no tienen tanto protagonismo
Con la comedia estás casi obligado a que participen muchos personajes. Es el barullo, es el lío, es el atropello, sobre todo en este tipo de cine. Siempre te interesa mucho en comedia que se hagan bodas, bautizos, reuniones, es una estructura clásica de comedia. En este caso, en el bautizo nos reímos de los españoles, de los suizos, de nosotros mismos. Es como la catarsis de la cinta, vamos a reírnos para purificarnos.

- ¿Alguna escena de la película que te guste especialmente?  
Una escena que me gusta mucho, que la hicimos en plano secuencia con cámara fija y me parece que ha quedado muy bien, es cuando llaman a Marcos para decirle que le ha llegado un telegrama de su padre. Todo se desarrolla en el descansillo de la escalera y van entrando y saliendo los personajes como en un vodevil clásico, para descubrir que la madre le está esperando en la estación de Auswil. Me gusta mucho cómo está contada.
También hay una escena en la que de alguna forma están reflejados mis sentimientos hacia Suiza, la de los dos jóvenes en la montaña. Es una secuencia triste, melancólica y llena de un cariño profundo hacía ese país. Es la secuencia que más me representa.

- ¿Va a haber una tercera parte?
No tengo ni idea, todo depende de la taquilla. Cuando tienes una buena taquilla se te abren todas las puestas, cuando no, las puertas se quedan cerradas. Es una momento de crisis profunda, donde es difícil una buena recaudación.


-¿Disfrutas más como director o como actor?
Disfruto de las dos maneras. Es como lo de a quién quieres más, a papá o a mamá. En estos momentos, la novedad es la dirección. Por comodidad, duermo más tranquilo como actor.

- ¿Cómo fue esa primera vez tras la cámara con 'Un franco, 14 pesetas'?
Muy dulce. Nunca lo pedí, me obligaron a ser director de la película y me puse detrás de la cámara, siempre con un equipo maravilloso, que me aclaraba cualquier duda. Fue una experiencia tan bonita que la he repetido.

- Director y actor de cine y ahora vuelves de nuevo a la televisión tras varios años, ¿qué te ha dado este medio en tu carrera?
La oportunidad de hacer películas. La televisión te da comer y el cine te alimenta el alma, hay mucha verdad en esta afirmación. La televisión es un medio mucho más seguro económicamente y te da la posibilidad de apostar por tus sueños.

- Se te recuerda mucho por el personaje de Benito en 'Manos a la obra', que tuvo mucho impacto. ¿Esto te benefició o se te llegó a encasillar en un primer momento?
El éxito siempre beneficia, te da de comer y te conocen. Eso te abre unas puertas que si nadie te conoce, no se te abren jamás. El éxito televisivo y en cualquier medio es positivo.
La gente teme mucho encasillarse, pero en el 99% de los profesionales está encasillado: el que es periodista, es periodista toda su vida, como el médico. No pasa nada por ser Cantinflas o Charles Chaplin toda la vida. Un ejemplo de dos actores de éxito universal que siempre han hecho el mismo papel. Aunque es cierto que no es lo deseable para los actores, lo que queremos normalemente es ir cambiando de registro, que es lo divertido.


- Uno de tus compañeros de la serie 'B&b', Dani Rovira, es el protagonista de '8 apellidos vascos', ¿cómo se lleva el enorme éxito de esta película entre los que compiten con ella en las salas?
Con muchas contradicciones. El éxito de una película española es un éxito de todos y en este caso es el éxito de un compañero y el éxito de la cadena donde trabajo, por lo que estoy encantado. Pero también cabreado, porque a casi toda la gente que quiere ir al cine la única película española que le suena es '8 apellidos vascos', es una bola de nieve que cada vez se hace más grande. Un tsunami que se lleva por delante a otras cintas que pueden tener su oportunidad. Ocurre muy pocas veces, pero cuando se da y te pilla alrededor es tremendo. 

- ¿Estamos ante un resurgir de la comedia en el cine español?
Es normal que en época de crisis la gente quiera reír. Si ya lloramos cuando vemos el telediario, lo normal es que cuando pagamos por ir a ver una película disfrutemos un poco, para la lástima ya tenemos las noticias. Además ha ocurrido a lo largo de toda la historia, siempre cuando ha habido crisis o guerras, la gente iba más al cabaret y al teatro y al cine de humor.

- También coincidió el estreno de la película con la Fiesta del cine. ¿Qué opinas de estas promociones? ¿El precio de cine es muy alto?
Estamos en crisis y cualquier precio es alto, pero el otro día me senté a tomar dos refrescos y cuatro patatas en una terraza y me costó casi el doble, y no estuve allí ni 20 minutos. No me parece que en ese sentido el cine sea caro. A lo mejor si que tendría que bajar un poco el precio de la entrada normal, no lo sé.
La Fiesta del cine anima a ir a mucha gente, pero tal y como son las salas de grandes ahora, no se podrían mantener con entradas a 2,90€ a lo largo de todo el año, aunque los cines se llenasen. Si salieran las cuentas, se pondrían esos precios todos los días. Lo que está bien es que estas iniciativas ayudan al público a coger el hábito de ir al cine a ver una película a oscuras y en pantalla grande. Y en el caso de películas de comedía, animado a reír y disfrutar más de la película contagiado por las risas de los demás. La comedia acompañada es mucho más comedia.


- A parte del perjuicio que causa la piratería a la industria del cine y a creadores, ¿crees que aporta también algún beneficio?
El único beneficio que le veo es la posibilidad de promocionar películas y proyectos gratuitamente. Me parece muy triste que España destaque como uno de los primeros países del mundo en piratería, no es un orgullo. Prefiere verse una película sin pagar, aunque sea con una calidad pésima.

- ¿Y que opinas del IVA cultural a 21%?
Si nos fijamos en países como en Francia, que es un referente en temas culturales, allí se ha bajado del 7% al 5%, y aquí se ha subido al 21%. Estamos a años luz, en temas de cultura estamos muy atrasados y eso a la larga se nota. Se refleja en la sociedad, si no formamos a la gente, la gente estará sin formar.

- Por último, lo que siempre se dice del cine español, ¿está en crisis?
Si, como el resto del cine europeo y también el cine americano. En el caso de la industria española está haciendo mucho daño lo que hemos comentado, el IVA cultural y las descargas ilegales. Pero vamos a sobrevivir, o eso creo y espero, si no, al final solamente conoceremos Ohio o Tennessee, pero no sabremos nada de nosotros mismos.



martes, 1 de abril de 2014

Marchando Una de Actores: ESTEFANÍA DE LOS SANTOS

Es todo un honor poder fichar a Estefanía de los Santos en nuestro Marchando Una de Actores. Es una de esas actrices de raza con nervio curtida en las tablas y que cuando se atreve a hacer cine lo hace a lo grande (su primer papel importante fue en 'Grupo 7' y le la admiración de público, crítica y compañeros y una nominación al Goya a la Mejor Actriz Revelación).

Ahora se profesa más por los platós de televisión (era una de las protagonistas de 'Bienvenidos al Lolita') y continúa subida a las tablas (con 'Marca España' de Alberto San Juan), donde la descubrimos hace años en la brillante 'Urtain'. Tiene algunos proyectos entre manos, desde el estreno de 'Carmina y amén', donde tiene un pequeño papel hasta el rodaje de 'Chica busca chica' de Sonia Sebastián que está en fase de pre- producción.
Así que de momento, os dejamos que la conozcáis por aquí:

- Nombre:
Estefanía de los Santos Rúa

- Ciudad de Origen:
Sevilla

-Edad:
38...¡ay, cómo pasa el tiempo!
- Formación:
En la Escuela de Cristina Rota,sus cuatro añitos y después cursos con Jhon Strasberg, Fernando Piernas, Claudio Tolcachir, Fernanda Orazi y Pablo Messiez.

- Decidiste ser actriz cuando...
 Desde siempre está en mis recuerdos el deseo de ser actriz.

- Primer trabajo como actriz:
Los viernes del Hotel Luna Caribe,teatro. Obra escrita y dirigida por Fermín Cabal.

- Primera gran oportunidad:
Con 'Urtain', teatro de la mano de Animalario

- ¿Dónde te hemos visto?:
En 'Grupo 7', 'Luna, el misterio de Calenda', 'Bienvenidos al Lolita', 'Chica busca chica', 'Urtain', 'Las plantas', 'Las palabras'...y caminando por estos mundos.



- Te encantaría trabajar con...
En cine Almodovar, Amenabar, Urbizu, Coixet...¡con tod@s, quiero con tod@s! Y en teatro con seguir con mi querido Pablo Messiez...soy feliz!

- ¿Qué tipo de historia te gustaría contar y/o ver?:
Me gustan las historias sencillas que cuentan mucho. Un buen texto es fundamental.

- Futuros proyectos:
'Chica busca chica' (la película) de Sonia Sebastián, tengo mucha ilusión con este proyecto. Y seguir con 'Marca España' de Alberto San Juan para el Teatro del Barrio.

- ¿Qué es para tí la catarsis?:
El Ave Fénix.

Junto a Font García y Nerea Camacho en 'Bienvenidos al Lolia'

- Di lo que siempre quisiste decir y no te dejaron:
No sabría decirte...no se me viene nada.

- Autobiografía en tres líneas:
Nací en Sevilla en una familia a la que adoro.Viví en Valencia porque me quisieron, en Cádiz porque nos quisimos y en Madrid porque amé y amo. Al final toda mi vida se reduce a una cuestión de espacio/tiempo y a amar todo. Los detalles de todo...en próximas entregas.

- Representante:
Bigarren