viernes, 31 de octubre de 2014

'Relatos Salvajes', la cómica violencia de la realidad


 Allá por mediados de mayo, ya nos llegaban desde la Sección Oficial del Festival de Cine de Cannes los rumores de que 'Relatos Salvajes', del argentino Damián Szifrón era —y permítanme la redundancia—, una salvajada. Se quedó fuera del Palmarés y empezamos a pensar que exageraban, que las películas de episodios nunca son para tanto y que su buena prensa venía gracias al peso pesado de su productora, El Deseo, la compañía de Pedro Almodóvar. 

El tiempo, las críticas que nos llegaban de los medios internacionales y el taquillazo que ha supuesto tras su estreno en Argentina y que ya está funcionando muy bien en nuestro país, nos hacían ver que lo más probable era que nos equivocásemos y su paso por el Festival de Cine de San Sebastián nos terminó de convencer: 'Relatos Salvajes' es —vuelvan a permitirme la redundancia— una salvajada, una crítica voraz sobre el mundo el que vivimos llena de situaciones llevadas al límite.

¿Quién no ha querido, alguna vez, pegarle un puñetazo a alguien que se está pasando de listo? Eso es lo que nos propone Damián Szifrón en su tercer largometraje, dividido en 6 historias muy diferentes pero con un punto en común: la pérdida de paciencia de ciudadanos normales en situaciones tan comunes como un viaje en avión, ir a recoger el coche que se ha llevado la grúa o una boda. Situaciones, en apariencia normales, y que en más de una ocasión, el espectador no podrá evitar sentirse identificado, y que Szifrón lleva al límite.


Cargada de humor negro y cada uno de sus fragmentos con su propio estilo narrativo, aunque sin perder en ningún momento la coherencia narrativa y visual, 'Relatos Salvajes' utiliza la violencia como el elemento catártico de los personajes en su último intento de, o bien hacer justicia, o bien venganza o bien satisfacer su orgullo más hinchado. Una violencia que Szifrón nos presenta cómica y a la vez de forma tan veraz que asusta el nivel al que el espectador puede llegar a entender las acciones de los personajes.

Mucho se ha hablado del efecto catártico de 'Relatos Salvajes', y no nos extraña. El espectador llega a comprender tanto a los personajes, que vive su explosión, su pérdida de control, su salvaje búsqueda de justicia y en definitiva, su catarsis, como algo liberador. Un sentimiento que viene reforzado por el brillante abanico de actores. Un reparto coral del que nos quedamos con Ricardo Darín y la progresión de su bombita o la extravagante Érica Rivas y su novia despechada —¿por qué no la conocíamos en España?—.

Es cierto que es muy díficil que todas películas compuestas por episodios independientes sean uniformes, regulares y mantengan la coherencia en cada uno de sus fragmentos, pero lo cierto es que 'Relatos Salvajes', lo es. Y cada uno a su manera. El resultado es el de 6 cortometrajes que ahondan en el instinto más profundo del ser humano y que lucha por la injusticia, la estúpida burocracia gubernamental, la impunidad y corrupción de los ricos. Parece cosa seria, pero hacía tiempo que no escuchaba a una sala entera reírse de forma tan sincera.


lunes, 20 de octubre de 2014

Antonio Banderas recibirá el Goya de Honor 2015


Hace poco más de una semana que Antonio Banderas estaba recogiendo el premio Honorífico en el Festival de Cine de Sitges aprovechando un descanso del rodaje de 'Altamira' que dirige Hugh Hudson estos días en Cantabria, mientras espera el estreno de 'Autómata' de Gabe Ibáñez

Hoy, la Academia de Cine ha anunciado en un comunicado que será el Goya de Honor 2015, un galardón que recogerá en la gala de los premios el próximo 8 de febrero en Madrid.

Sin duda, un buen año para el malagueño que ya va necesitando una estantería para los galardones que homenajean su carrera y es que en su comunicado, la propia Academia de Cine ha dado sus razones para premiar a Banderas: "por su fulgurante carrera a ambos lados del Atlántico, en la que ha desarrollado una versátil trayectoria como intérprete, ha mostrado su punto de vista como realizador y se ha inmerso en el terreno de la producción para apoyar valores nacionales". 

Nominado al Goya en 4 ocasiones, con más de 90 películas en su filmografía, entre las que destacan trabajos con Pedro Almodóvar, Fernando Trueba, Woody Allen, Robert Rodríguez o Jonathan Demme, además de dos películas como director y algún triunfo sobre las tablas en Broadway, Antonio Banderas es un gran merecedor de este premio.

- Publicado previamente en Blog de Cine.

viernes, 17 de octubre de 2014

'Magical Girl', la manipulación pop



Si uno ha seguido un poco de cerca la trayectoria de 'Magical Girl', o al menos desde que se vio su tráiler, es imposible que no se remueva un poco en la butaca antes de que se apaguen las luces con la extraña sensación de que puede pasar algo gordo. Y pasa, vaya que si pasa, y muy pronto. Antes de que aparezca el título de la película en pantalla, el público arranca aplaudir ante la primera secuencia sin poder evitarlo.

El resultado es que Carlos Vermut, ese madrileño practicamente desconocido para el público español —imaginaos para los miembros internacionales del jurado— terminó alzándose con los dos premios gordos del pasado Festival de San Sebastián: la Concha de Oro a la mejor película y la de Plata al Mejor Director. 'Magical Girl' pasa, automáticamente, a convertirse en título de culto del cine español. Y aunque me niegue a decir que son aires nuevos para nuestro cine —es algo que se viene gestando desde hace tiempo—, está claro que estamos ante algo muy, muy especial.

La manipulación pop


Es muy difícil hablar de 'Magical Girl' por dos motivos. El primero es que es muy complicado explicar lo que es y sobre todo, hacerlo sin revelar nada. El segundo, porque sería un pecado privar al espectador de esa sensación de no saber muy bien qué es lo que se va a ver. Y es que esa es una de sus grandes fortalezas —entre muchísimas otras—, el impacto, el susto que causa cuando rompe esa idea preconcebida que el espectador tiene sobre el segundo largometraje de Carlos Vermut cuando se sienta en la butaca.

Pero, ¿qué es una 'Magical Girl'? Por un lado, 'Magical Girl' es una serie de dibujos anime con la que Alicia, una niña de 12 años que padece de una enfermedad terminal, está obsesionada. Como última voluntad, le pide a su padre, profesor en paro de la España actual, el extravagante y carísimo vestido del personaje y para conseguirlo se verá envuelto en una serie de turbios y oscuros chantajes que le relacionarán con Bárbara y Damián.

Hasta aquí todo sería normal e incluso, poco original hasta que vemos a Carlos Vermut desplegar sus armas al utilizar lo mejor del cine costumbrista español, mezclado con algo de cine social y crítico con la sociedad española actual y ese toque preciso, exacto y tenso que nos recuerda mucho al cine griego actual de Yorgos Lanthimos o Michalis Konstantatos. Sin olvidarse, claro, de sus propias referencias pop y al mundo del cómic, que terminan de convertir a 'Magical Girl' en esa bomba explosiva.

Por otro lado, una 'Magical Girl' es, tal y como su nombre indica, una chica mágica con poderes y que lucha por conseguir lo que quiere. Esa es la clave del film que nos propone Carlos Vermut, una clave que retuerce hasta límites insospechados para convertir su cinta en un juego continuo de personajes que manipulan y se dejan manipular para hacer que sus vidas sean mejores o, simplemente, no vayan a peor. Personajes que se baten entre lo racional y lo emocional, a través de una trama llena de misterio, crímenes y lucha contra lo moralmente correcto.

Pero Carlos Vermut es muy inteligente y nos presenta la trama y a sus personajes de forma narrativamente extraña, dejando que seamos nosotros mismos quienes completemos el puzzle y sin darnos todas las piezas, para dejar incógnitas y preguntas sin resolver pero que mantienen al enganchado sin remedio. Un enganche que también viene dado por la maestría en la que se mueve por los géneros, que puede llegar a pasar de la comedia al thriller y al terror y hasta el cine más surrealista.

El Triángulo


La puesta en escena simétrica, de líneas rectas, minimalistas —que va desde el vestuario hasta la dirección de fotografía y composición de planos—, la utilización de la música a lo largo de la cinta —ojito con 'La Niña de Fuego' y su refuerzo al costumbrismo español— o la interpretación casi teatral de sus actores consiguen que el espectador no pierda el interés y quiera terminar de responder a todas las preguntas a pesar de que el ritmo puede decaer un poco a mitad del metraje.

Un ritmo que en seguida se recupera cuando comenzamos a entender el funcionamiento de ese triángulo que forman los personajes adultos de la película: Luis (Luis Bermejo), Bárbara (Bárbara Lennie) y Damián (José Sacristán). Tres personajes enigmáticos que evolucionan de forma casi endiablada, dejándose llevar por sus más profundos deseos e intereses para proteger lo mejor de sus vidas, embrujando unos —el enigma de la relación entre Bárbara y Damián es de lo mejor de la película— y manipulando otros, sin concesiones y llegando a explotar.

Y es que al elegir sus actores, Carlos Vermut también ha sido muy inteligente y termina regalándonos uno de los mejores repartos de los últimos años. Actores que no suelen enfrentarse a protagonistas en cine como Luis Bermejo o Bárbara Lennie. El primero, dando vida al retrato más claro de la España actual y lo hace sin torcerse y de forma firme. La segunda, la más enigmática, casi bruja, terrorífica y a la vez débil y que esperemos suponga el encumbramiento definitivo de Bárbara Lennie como actriz de cine.


El triángulo lo completa LA VOZ portentosa del cine español: José Sacristán, en la piel de Damián, un profesor que cumple condena en la cárcel por algo que nunca llegaremos a saber. Una interpretación sublime que ayuda a que la trama explote en todo su esplendor. Nada que envidiar tiene la debutante Lucía Pollán, la niña que sueña con ser una 'Magical Girl' y a la que la joven actriz dota de una naturalidad y una mirada desafiante escalofriantes.

Espero que tras leer esta crítica haya despertado vuestra curiosidad —si todavía no la teniáis— y que os hayáis hecho una idea preconcebida de lo qué es 'Magical Girl'. Una idea que la película misma se encargará de destrozar y tirar por los suelos para dejar que la descubráis. Porque si hay algo seguro a la hora de describir la película es su magnetismo, ese universo tan surrealista y a la vez tan escalofriantemente cercano que nos propone Carlos Vermut sobre el ser humano y sus límites.

- Crítica publicada previamente en Blogdecine.com

miércoles, 15 de octubre de 2014

Marian Álvarez y Manuela Vellés protagonizan 'Losbos sucios'

imagen de Fotogramas.es
El 20 de octubre arranca el rodaje de 'Lobos sucios', el debut en el largo de Simón Casal que nos trasladará a las minas gallegas explotadas por los nazis durante la Segunda Guerra Mundial. Marian Álvarez y Manuela Vellés serán las protagonistas de la película, cuyo reparto lo completan el alemán Pierre Kiwitt y el belga Thomas Coumans.

Inspirada libremente en hechos, historias y personajes reales, 'Lobos sucios' nos contará la historia de Manuela, una minera rechazada por ser medio meiga pero capaz de embarcarse en un robo a los nazis por curar a su hija enferma. Candela, su hermana pequeña, la acompañará en esta gran aventura en la que demostrarán que dos mineras gallegas pudieron cambiar el curo de la historia de la Segunda Guerra Mundial.

Co-producida entre las españolas Agallas Films y Dream Team Concept y la belga Left Field Ventures, la película se rodará en localizaciones naturales en Galicia.


martes, 14 de octubre de 2014

Dani Rovira presentará los XXIX Premios Goya


 Era la opción lógica después de haber sido la gran revelación del cine español en '8 apellidos vascos' de Emilio Martínez Lázaro y por haber dado tan bien el salto de monologuista a estrella de cine y televisión. La Academia de Cine Español acaba de anunciar que el malagueño Dani Rovira será el maestro de ceremonias de los XXIX Premios Goya.

La nueva edición de los premios se celebrará el próximo 8 de febrero de 2015 y este anuncio ya nos da carta blanca para que empecemos a hacer especulaciones sobre posibles nominados. Lo que tenemos bastante claro es que puede que Dani Rovira tenga que dejar su labor como maestro de ceremonias durante unos minutos para recoger el Goya al Mejor Actor Revelación.

¡Empiecen sus apuestas!